Dizaino strategija už Panevėžio Kultūros Centro (re)brendo
(Re)brendas nėra tik dizainas. Tai daugiau strategijos ir dizaino sintezė. Pravartu paskaityti norintiems kurti identitetus ar svarstantiems (re)brendintis.
Labas sakau tau,
Su tavimi ir vėl sveikinuosi aš, Lina Mass ir Substack naujienlaiškiai pavadinimu “Brendo kodas”. Anksčiau rašiau daugiau apie dizainą dizaineriams, bet kuo giliau neriu į brendo strategijos jūrą (greičiau peklą 🤣), tuo labiau rašau ne tik apie dizainą, bet ir apie strateginius sprendimus, kurie slepiasi už dizaino. Tai “Brendo kodas” šiandien yra apie strategijos ir dizaino sintezę.
Realiai šiame straipsnyje sukūriau naują terminą “Dizaino strategija”. Yra tokie skambūs terminai “verslo strategija”, “marketingo strategija”, “brendo strategija”, o dabar dar bus ir “dizaino strategija” 🤣. Jie vienas kitą įtakoja, todėl kurti dizainą tik kaip dizainą, nevertinant jų sąryšių, yra tolygu kapitono nesusikalbėjimui su įgula. Tai labai norisi akcentuoti, kad dizainas nėra tik apie spalvų, šriftų, proporcijų parinkimą ar Adobe grafinių programų išmanymą, bet ir apie platesnį dizaino paveikslą. Kad visi plauktume viena, o dar ir aiškia kryptimi!
Plaukiam? 👇
Kaip dizaineriai (ir verslai) vis dar žiūri į (re)brendą
Kai pati dar buvau tik dizainerė, (re)brendą matydavau per labai siaurą prizmę: yra pasenęs logotipas ir vizualas, vadinasi — reikia kažko naujo. O tas „naujas“ dažniausiai reikšdavo: stilingas, „trendinis“, gerai atrodantis darbas, kurį galėčiau drąsiai įsidėti į savo portfolio.
Tuo metu net neabejojau, kad būtent tai yra mano, kaip dizainerės, užduotis – sukurti kažką vizualiai įdomaus, šiuolaikiško, „wow“. Ir jeigu klientas nesupranta, kodėl tai gerai — vadinasi, jis tiesiog neturi skonio ar neišmano dizaino.
Bet, tai siauras mąstymas, kuris prie tų didelių projektų manęs taip ir nenuvedė.
Tik daug vėliau supratau, kad problema — ne skirtingas „skonio“ lygis, o tai, kad dirbam iš skirtingų pasaulių: analitinio ir kūrybinio. Ir dar tikimės susikalbėti. Ir labai dažnai (net ir dabar) dizaineriai su verslais nesusikalba dėl 3 paprastų priežasčių:
„Kaip atrodys mano portfolio?“
Projektas tampa ne kliento įvaizdžio sprendimu, o dar viena saviraiškos forma dizaineriui.„Kokie dabar dizaino trendai?“
Sprendimai kuriami remiantis tuo, kas šiuo metu populiaru, o ne tuo, kas aktualu konkrečiai auditorijai ar rinkai.„Nesvarbu, kad nesupranta — svarbu, kad estetiška.“
Kliento reakcija dažnai ignoruojama kaip „neprofesionali“, užuot suvokus, kad nesupratimas rodo trūkstamą strateginį pamatą.
Tikiu, kad daugelis dizainerių — vis dar taip dirba. O užsakovai irgi neatsilieka — padarykim žalią logotipą, nes tai pati gražiausia mano spalva, arba man patinka šampanas, tai naudojam daug aukso... Bet, jei siekiame rezultato, kuris ne tik „gražus“, bet ir veikia, vien estetikos ar patinkančių sprendimų neužtenka. Pakalbam daugiau apie dizaino strategiją, kuri ir yra pagrindas analitinio ir kūrybinio pasaulių susikalbėjimui.
O kaip į (re)brendą žiūri strategas?
Tikras (re)brendas — tai ne tik vizualinis atnaujinimas. Tai pokytis. O pokyčius žmonės (užsakovas, jo komanda) priima sunkiai, ypač jei jie nepagrindžiami jiems suprantama kalba ir motyvais. Kad geriau suprasti kaip veikia dizaino strategija, pasidalinsiu vieno (re)brendo užkulisiais.
Panevėžio Kultūros Centro atveju supratome, kad vien gražaus dizaino neužtenka. Į naują identitetą turi įsitraukti visa komanda, turime gerai įvertinti miesto gyventojų kontekstą. O tam reikia ne tik dizaino sprendimų — reikia pagrįsto, logiško priėjimo drauge su visais suinteresuotais žmonėmis.
Štai kur atsiranda strateginis darbas:
→ Nagrinėjamos nišos tendencijos.
Ką komunikuoja kiti kultūros centrai Lietuvoje? Kuo jie panašūs ar skiriasi? Kas sektina, o kas per daug šabloniška? Ką norime matyti pas save ir kas yra tikrai nesektina. Ir tai aptarti gyvai su klientu ir jo komanda.
→ Analizuojama auditorija.
Kokių tipų lankytojai įprastai dalyvauja kultūriniuose renginiuose regione? Kaip skiriasi jų lūkesčiai, vizualinė emocija, estetiniai poreikiai? Ir tai aptarti gyvai su klientu ir jo komanda.
→ Apibrėžiamas dizaino charakteris.
Remiamės archetipais, kad aiškiai žinotume, kokias vertybes norime komunikuoti. Brendo archetipai padeda suvaldyti dizaino emociją ir stilistiką, kuri veda atitinkamą vizualią komunikaciją su auditorija. Nuo to priklauso: spalvos, šriftai, kompozicijos, kartais ir logotipo struktūra. Ir tai aptarti gyvai su klientu ir jo komanda.
→ Diskutuojame dėl konkrečių sprendimų.
Ar logotipe svarbiau ryškinti raidę P ar K? Kokias asociacijas tai kuria? Kaip logotipas funkcionuoja skirtingose laikmenose, kaip jaučiasi skirtinguose kontekstuose? Ir tai aptarti gyvai su klientu ir jo komanda.
Ir tik po visų šių žingsnių pereiname prie konkrečių stilistinių krypčių pavyzdžių aptarimo, o tai – strateginis įrankis, kuris leidžia aptarti estetikos kryptis dar prieš pasineriant į kūrybines kančias. Kuriamas moodboardas iš pavyzdžių ir klausiama, jei tai būtų jūsų naujas identitetas ar džiaugtumėtės?
Labai lengva, oj kaip labai lengva, matyti, kaip turėtų atrodyti galutinis rezultatas, ir suprasti, kas dizaineriškai tinka. Tačiau tikrasis dizainerio darbas – ne tik turėti aiškią viziją, bet ir padėti visai kliento komandai prie jos prieiti. Tai — ne „štai logotipas, prašom patvirtinti“. Tai – krypties paieškos, drauge su klientu.
O kaip tai atrodo praktikoje?
Kad visa tai neskambėtų vien kaip teorija, kviečiu pasižiūrėti įrašą iš realaus pavyzdžio Panevėžio Kultūros Centro (re)brendo pristatymo.
Video įraše aptariu, kaip iš „pasenęs logotipas – reikia naujo“ perėjome prie kryptingo strateginio pokyčio:
✅ kaip analizuotos nišos tendencijos ir auditorijos tipai ir kaip tai įtakoja dizainą;
✅ kaip dizaino sprendimus įtakoja brendo archetipai;
✅ kaip atrodė dizaino gairės prieš kuriant galutinį identiteto dizainą;
✅ ir kaip galiausiai išgryninome vizualinę kryptį, kuri atliepia ne dizainerio skonį, o kliento tikslus.
👉 Pažiūrėk video įrašą [60 min.] ir pritaikyk savo projektuose strategiškai pagrįstą identiteto kūrimo procesą žingsnis po žingsnio.
👉 O tada pasidalink komentaruose savo A-ha momentais ir klausimais.
⭐ Jei susidomėjai daugiau kaip kurti vizualinį identitetą strategiškai, rugsėjo mėn. startuoja mentorystės kursas. Atrašyk į šį laišką NORIU → ir atsiųsiu daugiau info.
Ačiū sakau tau, kad skaitai, kad palaikai prenumeruodamas! Dėkui visiems, kurie atrašo ir pasidalina savo suvokimais ir mąstymo pokyčiais 🙌
Kas naujo Sambūrio Pro Klube
Sambūrio pro klubas — tai ambicingų grafikos dizainerių bendruomenė, kuri siekia tikslų drauge! Tai platforma, kurioje rasi ne tik kursus, straipsnius, susitikimus, dizaino iššūkius, bet ir kasdienį mentorės ir kitų narių palaikymą siekiant savo užsibrėžtų tikslų: pakelti kainas, kurti dizainą strategiškai, lavinti dizaino įgūdžius bei formuoti asmeninį prekės ženklą.
Prisijungus tavęs laukia instrukcija kaip pasidaryti 🚀 finansinį planą sėkmingam freelance startui, 🚀 automatinė valandinio įkainio skaičiuoklė bei 🚀 pavyzdžiai kaip apskaičiuoti dizaino projektų kainas, 🚀 pozicionavimo sakinio dirbtuvės, 🚀 spalvų derinimo dirbtuvės…
Liepos mėnesį startuoja mini kursas 🌟 “Dizaino įkainių gidas”, dizaino iššūkis 🌟 “Dizaino stilistikų naudojimas” bei numatyti trys susitikimai: 🌟 Praktika kaip susikalbėti su klientu, 🌟 svetainės projekto valdymas ir kūrimo etapai bei 🌟 mastermind su mentore.
👉 Tapti pro klubo nariu gali [ čia ]
Drauge dedam tašką dirbu, dirbu, bet nieko neuždirbu!
Strategiško dizaino bendrininkė ✌️
Manai šie laiškai patiktų ar būtų vertingi draugui? 💌 Persiųsk!
Draugas persiuntė laišką? Prenumeruoti gali čia!
P.S. Nori suprasti kaip sėkmingai freelancinti, kaip kurti dizainą strategiškai, gauti dizaino feedback? Registruokis [ čia ].
P.S. Nori išmokti kurti vizualinius identitetus strategiškai? Atrašyk žinutę su žodžiu „NORIU“, ir atsiųsiu daugiau informacijos kaip tai padaryti.